总的来说,艺术创新思维的培养关键在于找到好的老师和教育方法。我的学生中有很多真正热爱绘画,尤其是女孩子。因此,我的教学中心是保护他们的兴趣,并给他们更多的创作空间,以引导为主。
创造思维是智能发展的高级形式,培养富有创造力的艺术设计人才须从创造思维培养入手,运用恰当的方法,加强对学生的创造性思维的训练。 联想思维法─培养思维的深刻性 联想思维法是根据事物之间都是具有接近、相似或相对的特点,进行由此及彼、由近及远、由表及里的一种思考问题的方法。
感知思维是艺术思维的基础。它主要涉及到艺术家对事物的直接观察和体验。艺术家需要运用感官去感受和观察周围的世界,获取灵感和素材。在这个过程中,艺术家的敏感性和直觉力非常重要。感知思维强调对事物细节的把握、对美的感知以及对情感的体验。想象思维 想象思维是艺术创作中不可或缺的一部分。
提高整个民族素质,素质教育占据很重要的地位,其中创造思维的培养尤其重要,因此就要更新教育思想,诱发创造兴趣,注重培养和发展学生的心理品质,创设良好的氛围,不断促进学生创造思维的发展。
立体感培养:通过绘制具有立体感的物体,如立方体、球体等,教孩子理解透视原理和光影效果。这有助于孩子在二维的画布上表现三维空间的感觉。艺术欣赏:定期带孩子参观美术馆或画廊,让他们接触不同风格和时期的艺术作品。在欣赏的过程中,引导孩子分析艺术家是如何运用形象思维来表达主题和情感的。
激发求知欲,训练思维的流畅性 在美术教学中,培养思维的积极性是培养发散思维重要的基础,教师要注意激起学生强烈的学习兴趣和对知识的渴求,在素材的选择上要有求异性,设立问题要有发散性。
可以找到一个自己的兴趣领域,美术、音乐、舞蹈等等。但以美术举例的话,可以细分非常多的类别,美术史、版画、国画、水彩等等,当你找到自己喜欢的那个门类之后,就能够促使自己检索很多相关的知识,从而日积月累的不断累积自己的经验和知识。
要培养自己的审美趣味,扩大自己的欣赏视野,从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐,需要有会听音乐的耳朵;要想判别形态的美,就需要有锐利敏感的眼睛;要想接触古今中外一切优秀的文艺作品,就需要阅读他们、欣赏他们,借以锻炼自己的形象思维能力。
首先家长要摆正观念。从小对孩子进行艺术教育,并不是为了让孩子成为全才,学到日常的学校教育之外的知识。艺术教育应该建立在孩子快乐成长,全面开发大脑和思维,培养感知力的基础之上。孩子在全面接触和感知艺术的同时,能自由地发现自己真正的兴趣所在,然后进行进一步的发展和培养,是再好不过的。
教师在课堂上要训练学生的发散思维、自信、探求答案的思维过程,要培养学生的批判性思维、调动学生的想象力,他们的画在成人看来也许很稚拙、智,点燃学生对美术的兴趣和热爱,评价他们的作业应考虑学生身心发展水平的差异和个性表现。