敦煌舞艺术人才培养总结报告是对敦煌舞领域人才培养工作的系统性梳理与成果展示,主要涵盖教学体系、实践平台、人才培养目标及创新举措等方面。以下是综合多个权威来源的总结:
课程目标
以“传承中华传统文化,研于课堂技能训练,创作新时代舞蹈作品”为核心,培养德、智、体、美、劳全面发展的高级人才,具备舞台表演、教学、编创及文化传播能力。
教学方法
采用教师讲解、示范、学生实践、反馈互动等多元化教学模式,注重理论结合实践,通过热身、教学、扩展和总结环节提升教学针对性。
课程内容
包含敦煌舞基础动作、体式训练,以及《丝路花雨》等经典剧目的片段教学,同时融入敦煌文化与甘肃地方民族民间舞蹈元素。
原创剧目创作
推动敦煌舞剧目创新,如兰州文理学院创作的《丝路舞翩跹》,以敦煌壁画为灵感,包含《水月观音》《反弹琵琶》等篇章,获省级资助并成功首演。
数字化传承
建立敦煌舞表演体系课程数字化平台,实现教学资源的数字化存储与传播,拓展敦煌舞的传承路径。
舞台实践拓展
通过参赛、演出、公开课等活动,将学术成果转化为舞台作品,扩大敦煌舞的社会影响力。例如,《丝路舞翩跹》作为“敦煌舞人才培养与传承创新”项目结项展演,获得观众一致好评。
复合型人才培养
注重培养既掌握敦煌舞表演技能,又具备艺术创作、文化传承能力的应用型人才,为敦煌舞剧团、文艺团体及教育机构输送专业人才。
社会服务功能
通过校企合作、校政合作模式,服务地方文化发展需求,例如组建《丝路花雨》第二表演梯队,支持敦煌舞在丝绸之路经济带的文化传播。
学术与实践结合
以敦煌舞剧目研创为纽带,促进学术研究与舞台实践的互动,提升敦煌舞的学术价值与艺术表现力。
未来将继续深化教学体系改革,加强国际文化交流,推动敦煌舞在新时代的创造性转化与创新性发展,形成具有中国特色的敦煌舞表演艺术人才培养模式。
敦煌舞艺术人才培养总结应包括以下几个方面:
背景介绍:敦煌舞起源于敦煌莫高窟的壁画和文化遗产,融合了汉族和西域文化,以其高雅、优美和精湛的表演技巧而闻名于世。
人才培养目标:敦煌舞人才培养的目标是传承和发扬敦煌舞的艺术特色,培养具备高超技巧和深厚文化底蕴的舞者。这包括对敦煌莫高窟文化背景和历史的学习,以及舞蹈技巧的训练。
培养过程和方法:
成果展示:通过结项演出等形式展示培养成果,如《凿窟人》、《一眼千年》等作品,再现古丝绸之路文明和敦煌印记。
存在的问题及改进措施: